Москва, Пушкарев пер., 5 (метро: сухаревская, цветной бульвар)
Часы работы: вторник - воскресенье с  12.00 до 20.00.

Галерея Врублевской
Галерея Елены Врублевской представляет произведения современного искусства, перфомансы, инсталляции и артефакты, имеющие отношение к культурным традициям Востока. Это отличает деятельность галереи от направлений работы других московских галерей и выставочных залов, ориентированных в большей степени на западные традиции. Выбранное галереей направление дает возможность исследовать процесс «оживления» древних восточных традиций с помощью форм и методов актуального искусства.С момента основания галереи (1999 год), было осуществлено множество художественных проектов с такими авторами как Герман Виноградов, Алексей Тегин, Андрей Красулин, Анна Тагути, Владимир Уризченко, Екатерина Рожкова, Святослав Пономарев, Сергей Алибеков, Алена Тельпуховская, Владимир Карчин, Михаил Тихонов, Наталья Заровная, Александр Закальский, Владимир Епифанцев, Ольга Коннер, Борис Бендиков, Сергей Филатов, Вильям Стин, Марти Сент-Джеймс, Франциско Инфантэ, Ананта Даса. С 2000 года галерея Елены Врублевской участвует в международных ярмарках, в том числе «Art-Forum Berlin», «The Armory Photography Show» (New-York), «Арт-Москва».
Москва, Рождественский бульвар, 19
Телефон: (495) 621-35-86 info@vgallery.ru
Часы работы: вторник - суббота с  12.00 до 20.00.

Фонд культуры "Екатерина"
Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА» был основан в 2002 году как некоммерческая благотворительная организация. Работа фонда осуществляется по нескольким направлениям — выставочная и издательская деятельность, создание коллекции произведений современного искусства, поддержка культурно-просветительских проектов.
Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА» последовательно реализует программу по организации масштабных выставок, демонстрирующих наиболее яркие и интересные явления в русском искусстве.
Первый крупный выставочный проект фонда, посвященный объединению «Бубновый валет», был осуществлен в 2004–2005 гг.
Особое место в деятельности фонда занимают проекты, посвящённые выдающимся русским художникам второй половины XX века. По инициативе фонда была подготовлена первая ретроспективная выставка Эрика Булатова. Экспозиция была показана в залах Государственной Третьяковской галереи на Крымском Валу. Впервые в России зрители смогли увидеть более ста картин художника — от ранних произведений середины 1960-х гг. до современных работ, большая часть которых никогда ранее не экспонировалась в нашей стране.Важной составляющей выставочной программы фонда является знакомство российского зрителя с современным российским и зарубежным искусством.
Важной составляющей выставочной программы фонда является знакомство российского зрителя с современным российским и зарубежным искусством.
Фонд также активно работает над программой реализации проектов отечественного искусства. В октябре-декабре 2010 года в залах Фонда проходит выставка «Поле действия. Московская концептуальная школа и ее контекст», посвященная русскому искусству 1970-х – 1980-х годов. На ней представлено около 300 экспонатов: произведения самых известных художников этого периода, фотографии и уникальные документальные материалы.
Москва, ул. Кузнецкий мост, д.21/5, подъезд №8, вход с улицы Большая Лубянка.
Телефон: (495) 621-55-22
Часы работы: с 11.00 до 20.00 (выходной - понедельник).

Выставочный зал Proekt Fabrika
С 1924 года на этом месте работает Фабрика технических бумаг «Октябрь». В 2005 году ее руководство решило отдать часть территорий под некоммерческие творческие проекты. Образовавшееся таким образом новое арт-пространство получило название ПRОЕКТ_FАБRИКА. Сегодня это центр творческих индустрий, одно из немногих известных в Москве и России мест для создания и представления культурных проектов, работы творческих людей. Это единственный пример мирного сосуществования искусства, бизнеса и действующего производства в Москве. В 2008 году ПRОЕКТ_FАБRИКА стал членом международной сети некоммерчеких культурных центров Trans Europe Halls. По модели деятельности ПRОЕКТ_FАБRИКА является так называемым umbrella-центром: наряду с разработкой собственных культурных проектов центр предоставляет помещения и создает среду для работы других творческих коллективов. Под его крышей мирно сосуществуют мастерские и студии представителей различных творческих индустрий (от дизайна и архитектуры до театра, кино, мультипликации и современной музыки). Все «жители» центра по-своему обустраивают и оформляют свои пространства, делая их неповторимыми. Виртуальный тур по фабрике вы найдете на главной странице.
Мероприятия культурного центра ПRОЕКТ_FАБRИКА проводятся на трех основных площадках:
Выставочный зал ОЛИВЬЕ – уникальное для Москвы междисциплинарное некоммерческое пространство для визуальных искусств. Здесь, на площади 513 кв.м, когда-то находилась машина литого мелования "Оливье", а теперь осуществляются как выставочные, так и театральные проекты.
Выставочный зал ГРУНТОВАЛЬНОЙ МАШИНЫ располагает общей площадью 240 кв.м. Долгое время специфика этого пространства диктовалась оставшейся от производства грунтовальной машиной «Юльхяваара», которая занимала треть пространства. Теперь машина демонтирована, а зал используется для выставок молодых художников и презентаций проектов наших гостей, приезжающих по программе обмена "Artist in residence".
АКТОВЫЙ ЗАЛ - площадка для кино-показов, концертов, современного танца и других форм невербального театра. Актовый Зал занимает пространство бывшего актового зала для сотрудников фабрики.
С сентября 2008 года действует РЕЗИДЕНЦИЯ для гостей. В этих апартаментах на одного-двух человек останавливаются участники событий, проводимых центром ПRОЕКТ_FАБRИКА, а также участники программ культурного обмена.
Рядом с АКТОВЫМ ЗАЛОМ действует кафе «Актовый бар». Это еще одна составляющая творческого кластера, место отдыха и неформального общения.
СОБЫТИЯ, проходящие на территории центра ПRОЕКТ_FАБRИКА, формируют определенную аудиторию, для которой центр становится не просто местом развлечения и досуга, но и пространством, где возникает потребность задействовать свою креативность. Подобное «вовлечение» аудитории в процесс создания искусства можно считать одной из наших главных задач. Неважно, какая у тебя профессия или род деятельности: развитие креативности ценно само по себе, ведь для того, чтобы жить, необходимо постоянно создавать что-то новое.

Галерея Pop/of/ART
pop/off/art – бренд, связанный с предоставлением максимально широкого спектра услуг по современному искусству. Помимо продажи и предоставления в аренду произведений нового искусства, это и консультационная, и издательская деятельность, и многое другое.
Ядро бренда – галерея, расположенная в Москве на территории Центра современного искусства «Винзавод». Галерея основана в 2004 году. С тех пор проведены десятки выставок на собственной площадке, организовано множество музейных экспозиций, реализовано участие в международных биеннале и ярмарках. Галерея pop/off/art прочно входит в отечественный топ-лист. Да и может ли быть иначе, когда среди художников галереи – лауреаты национальных премий в области современного искусства, признанные мировым музейным сообществом, от классиков до лидеров искусства XXI века!
Деятельность галереи отличает внимание ко всем нюансам работы с современным искусством. В числе клиентов галереи – ведущие музеи, федеральные и частные, крупные корпорации, авторитетные коллекционеры: потому что мы знаем – мелочей в нашем деле не бывает! Кроме того, мы исповедуем принцип – после продажи жизнь произведения не заканчивается, а только начинается. В выставочные показы на главных площадках страны приобретенные в галерее работы нередко возвращаются снова и снова – уже из новых собраний. Словом, есть десятки причин присоединиться к нашему сообществу коллекционеров и ценителей современного искусства. Но ни одной причины остаться вне его нам неизвестно.

Центр дизайна ARTPLAY на Яузе
ARTPLAY – ЭТО...
ARTPLAY – это уникальный для Москвы специализированный деловой и торговый центр, объединивший архитекторов, дизайнеров, проектировщиков, инженеров, поставщиков мебели, света, отделочных материалов, специального оборудования. В ARTPLAY также нашли себе место молодые московские галереи, мастерские художников, кафе, бары, книжные магазины, музыкальный клуб, кинотеатр, детская художественная студия и многое другое.

Фроловgallery (экс - pARTner project)
Галерея основана в 2001 году.
Владелец галереи - Владимир Фролов.
С 2001 по 2003 - называлась Галерея Владимира Фролова и Андрея Рудакова. С 2004 по 2006 - pARTner Gallery. C 2007 до августа 2010 - pARTnerproject gallery. С августа 2010 года называется Frolov Gallery.
Галерея работает с современными российскими и зарубежными художниками.
За время существования организовала и провела выставки в сотрудничестве с российскими и иностранными музеями, такими как Государственный Эрмитаж, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственный Русский музей, Московский музей современного искусства, Музей архитектуры им. А.В. Щусева, Государственный Литературный музей, Государственный музей А.С. Пушкина, Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме, Государственный Центр Современного Искусства; а также Kusntmuseum Bochum, Бохум, Германия; Museum Ritter, Вальденбух, Германия; Danubiana Meulensteen art museum, Братислава, Словакия; MODEM Centre for Contemporary and Modern Art, Венгрия, Дебрецен; Национальная художественная галерея, София, Болгария.
Frolov Gallery активно развивает фотографическое направление, в рамках которого проводит различные мероприятия по продвижению российских фотографов в России и зарубежом, а также привозит в Россию работы всемирно известных авторов.
Кроме этого, галерея предлагает всем, кто интересуется искусством и коллекционированием, обучающие программы по истории современного искусства, истории коллекционирования, истории фотографии.

Галерея "Щукин"
Парижская галерея открыла свое представительство в России в 2012 году. Выставочные проекты, продажа произведений современных художников и всемирно известных мастеров живописи: авангард ХХ века, художники русского зарубежья, современное искусство, последние тенденции.

Студия “Art Gallery Alex"
Студия “Art Gallery Alex" – это “Арт Объединение”, которое сплотило двух творческих людей и легло в основу создания союза “Ks&KR” , которое состоит из двух составляющих: это брат Kirill Rudnev – молодой талантливый акварелист владеющий прекрасной техникой акварели и получивший профессиональное образование в Школе акварели имени Андрияки и сестра, которая без профессиональной подготовки настолько четко подбирает палитру цвета , имея бурные фантазии, что иногда ей может позавидовать любой современный художник. Начиная, свой проект они выбрали исполнение своих работ с помощью акриловых красок и холста.
Наши авторы работают с разными материалами и в различных техниках. Среди их картин вы сможете разглядеть элементы реализма: пейзажные наброски и архитектурные зарисовки, абстрактное мышление, пробы цвета, новаторские исполнения с применением “пробы пера".
В дизайнерском оформлении используются новейшие технологии и высококачественные материалы от мировых ведущих производителей. Они работают в ключе последних тенденций моды и придерживаемся взглядов мировых лидеров современного искусства, пытаясь создать что-то свое, тем самым поразив вас - зрителей. Приобретая, картины этих авторов вы получите ощущение роскоши и уюта в Вашем интерьере.
Картина — незабываемый подарок близким людям и деловым партнерам.
Все представленные экспонаты
будут способствовать развитию творческого воображения у детей,
приобщат их к миру искусства.
Предметы искусства положат основу Вашей собственной коллекции,
которая передаст последующим поколениям дух настоящего времени.
Студия "Art Gallery Alex" искренне рада всем своим посетителям и желает Вам приятного просмотра!